他本是诗歌的火焰，却不幸坠落在风雨飘摇的南唐；他本是高高在上的太阳，却只能眼睁睁地看着祖国的灭亡；他本是顶天立地的君主，却被迫跪伏在赵宋皇帝的丹墀之旁。正是由于经历了这种“高岸为谷”的惨痛，李煜用他的笔，融血凝泪，为我们留下了一封封感人至深的“血书”。

　《相见欢》是李煜入宋后的代表作之一。该词上片写景。起笔意境宏大，写满林子的花漫天飘落的盛况。这是一场华美而凄婉的告别演出。“谢了”二字含有低回不尽的哀婉。“了”字虽然是个助词，却不宜轻轻带过。词学大师叶嘉莹先生在中央电视台“百家讲坛”栏目做节目时，将“了”字念得很重，令听众百感交集，五味杂陈，感受到一种众芳芜秽、万象归空的苍茫。“春红”即春天的落花。见花落泪本是中国古代文人的季候病，对于寄人篱下的亡国奴李煜来说，这种病就来得尤其厉害。看着无数落花纷纷奔赴死亡之旅，词人不由得发出深重的叹息：“太匆匆。”然而更令人难以忍受的是，不仅时光无情，自然界的风雨也对美好的事物横加摧残。“无奈朝来寒雨晚来风”一句用互文的形式，写出了林花朝朝晚晚遭受雨雨风风摧残的情形，读来令人心酸。

　下片由写景转入人事。看着在风雨中瑟瑟发抖的枝头的残花，词人将之想象成楚楚可怜的泪美人，她在与词人的对视中充满无限的依恋之情。她似乎哀告词人趁残红犹在多喝几杯，也许明天的枝头就空空如也了。是啊，“几时重？”也许永远不能重逢了。更何况，即使明天残红犹在，朝不保夕的词人可能也已经命归黄泉。“相留醉”三字，将花的命运与词人身世紧密联系在一起，花恋人，人恋花，如痴如醉，已难分彼此。另外，“胭脂泪”表面看来是由花面到人面的自然联想，对于作者来说却是再贴切不过的写真。李煜入宋后，基本上过的是以泪洗面的日子。因此这里的人花对泣，既有对美好事物行将毁灭的伤感，更有“故国不堪回首”的无限绝望。种种悲感，最终化为一声仰天长啸：“自是人生长恨水长东！”这一九字长句如江河决堤，是词人从肺腑中倾泻而出的情感激流。两个“长”字相加，渲染了一种“此恨绵绵无绝期”的深悲大痛。

　这首词以写景开始，以写人结束。在漫天落花中登场，在滚滚江水中作结。写景意境宏大，写人悲恨无尽。王国维在《人间词语》中说“词至后主而眼界始大，感慨遂深。”这首即景抒情的小词，同样体现了这一点。