苏轼诗词中美学价值最高的是那些写景抒怀的作品。苏轼喜欢登山临水，“身行万里半天下”，“行遍天下意未阑”，可以说其足迹遍及全国各地。苏轼写山水往往注入自己深厚的情致，如《游金山寺》先由万里征程、半生宦游导人写景，然后写江景之奇丽，并以“望乡国”照应开端，结尾处借江神见怪、自誓归田收束全篇。陈衍在《宋诗精华录》中曾评论此诗说：“通篇全就望乡归山落想，可作庄子《秋水篇》读。”有些诗则由写景抒怀升华到对社会生活及现象的深刻思辨，使之带有浓厚的哲思意味。《题西林壁》一诗说明拘囿于事物之中就难以看清其庐山真面目，想要认识复杂的事物就必须能从中跳出来，不能因循守旧，局限于条条框框。这样诗词就由纯粹客观的描摹写景变成有主体感情的造景，所以他的山水诗往往物我交融，情与景密不可分。苏轼的这类诗作不在于具有多么鲜明的意象，而在于在日常情景中生发出弦外之音，说出人人心中皆有而笔下却无的道理。

　苏轼在其词的创作中则更多的是表现自我。他的词或表现“致君尧舜”的政治抱负、豪气风发的精神风貌，或流露仕途挫折和复杂的人生感慨;或表现其希望驰骋疆场、以身许国的豪情壮志，或反映人生如梦的怅惘的思绪等等。这些词作展现了作者丰富而复杂的精神世界，也给读者带来了美的享受。

　三、兼收并蓄的同时自觉革新

　苏轼在诗词创作中能够自觉革新，对诗歌风格的主张是兼收并蓄。他对《诗经》、《楚辞》等古典诗歌都做过精深的研读，诗词创作深受李白、杜甫、陶渊明、柳宗元等大家的影响。他能够欣赏多种文学风格，说明审美情趣的'多元化影响了他的诗词创作。苏轼诗词的风格基调是清雄奔放，有简淡绝俗之美感，他在创作时特别注意将阳刚之美与阴柔之美互相调和，互相渗透，所以苏轼诗词中的佳作常常是表现出刚柔并济的风貌。

　在诗歌创作方面，苏轼古今各体兼善，而以七古为最优。施补华说：“东坡最长于七古，沉雄不如杜，而奔放过之;秀逸不如李，而超旷似之。”?譻?讹“以才学为诗”是苏轼诗作的特点之一。苏轼学识广博，精熟典实，所以信手拈来，随意驱使，使其作品尽呈古雅之貌。一般而言，苏诗的用典平稳妥贴，浑然天成，如水中着盐，不露痕迹。但有时用典过多，也招致了后人的批评。王夫之也曾经说：“人讥西昆体为獭祭鱼，苏子瞻、黄鲁直亦獭耳。……除却书本子，则更无诗。”?譼?讹这话虽有过激之处，但也指出了苏诗的缺陷。苏诗常可见到“以文为诗”之处，这有助于苏诗自然奔放风格的形成，尤其是古诗更是如此。由此可见，在宋诗革新的过程中，苏轼起着重要的作用，为宋诗新面貌的创造作出了巨大的贡献，不愧为北宋诗坛的第一大家。

　苏轼对词的革新，主要是提出了“词的诗化”理论